Cristóbal
Pazmiño
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Extraits de presse
Extraits de presse
Cristóbal Pazmiño

FESTIVAL CULTURAMERICA DE PAU 2015
Gros succès pour ce trio
L’Equateur dans leurs cordes.

Éblouissante démonstration de dextérité, de précision rythmique, de sensibilité, de richesse sonore et d’authenticité que celle du trio de Cristobal Pazmino et sa chanteuse invité Élodie Suarez lors des trois concerts données dans le cadre du Festival CulturAmerica.
Une musique raffinée et populaire à la fois, qui a transporté le nombreux public dans les Andes. Alors que de plus en plus de guitaristes passent aux guitares électroacoustiques, ce trio joue avec des véritables guitares de concert. Un régal pour les oreilles et la démostration que la musique de leur pays se suffit à elle même et peut captiver un public français pendant une heure et demie.  03/04/2015 La République des Pyrénées  




L’Equateur s’invite en ville

Dans le cadre du partenariat musical entre le centre culturel Albert Camus et Culturamerica  de Pau, c’est la 12 année que la scène du C.A.C. accueille en concert des artistes sud-américains. Cette année, c’était Cristobal Pazmino trio, venu de ses Andes lointaines, en Equateur, avec sa guitare. Il était accompagné de Sebastian Cordero et Javier Suarez.
Le trio de guitaristes tout en finesse et élégance a subjugué le public du C.A.C. Du plaisir nous en avons eu plus que promis car Cristobal Pazmino avait eu l’excellente initiative d’inviter la chanteuse Elodie Suarez. Et là, c’est le charme de la voix qui a envoûté la salle. Au registres des musiques traditionnelles, sanjuanitos, albazos,  pasillos, danzantes, le trio ajoutait des compositions personnelles interprétant avec maestria et délicatesse ces airs qui, de plus, nécessitent dextérité et virtuosité sur les 18 cordes des trois guitares. »
La Dépêché du midi. Pau 29/03/2015
FESTILLESIME 2013
LA NOUVELLE REPUBLIQUE
concert à GY en Sologne
Salle comble pour Ie trlo Cristobal Pazmino
05/08/2013 05:35
Samedi soir, à la salle Marcel-Cabry de Gy-en-Sologne, la salle était comble pour assister au concert organisé par I'association Saint-Martin-de-Gy, dont I'objectif est de participer à la restauration de l'église et à I'animation de Ia commune.
Un trio de guitares classiques pour des mélodies traditionnelles d'Amérique latine, qui se compose au gré des musiques de quatre puis cinq interprètes. Cristobal Pazmiffo Trio, avec joie, charme, humour, délicatesse et un très grand talent, a fait voyager son public d'Argentine en Équateur, de la Cordillère des Andes aux Caraibes, grâce à des airs classiques et des compositions originales. Et non contents d'enchanter les spectateurs, les guitaristes et leur chanteuse, invitée surprise, s'ils n'ont pas réussi à faire danser la salle, I'ont quand même entraînée à fredonner quelques refrains populaires- Une standing ovation en guise de rappel, un dernier morceau dans la chaleur nocturne et un public qui en voudrait encore... Alors, le groupe, qui en est à sa deuxième prestation à Gy, a promis de revenir
El Comercio, Quito Ecuador
ENTREVISTA VIA TELEFONICA CON CLAUDIA OLEAS
Diciembre 2010
-        ¿Por qué escogió el pasillo como género principal?
No fue algo calculado. Al inicio yo interpretaba obras de autores clásicos porque los estudié en el período de mi formación académica; al final de los conciertos, interpretaba algún tema de nuestros autores nacionales y me di cuenta que esos temas gustaban igual o tal vez más que los clásicos; así, mi repertorio fue cambiando hasta  quedar únicamente con autores de Ecuador,  de otros países y algunas obras mías;
No interpreto unicamente pasillos, propongo al público otros géneros musicales de Ecuador como sanjuanitos, albazos, etc. Es la única manera de hacer que el público europeo descubra nuestra música que, lamentablemente, es desconocida aquí.
 
-        ¿Sólo toca instrumentalmente o también canta? ¿Por qué?
Unicamente instrumental, es que existen tantos cantantes excelentes en nuestro país, prefiero dejar ese privilegio a los que lo hacen bien.
 
-        Si no me equivoco, toca tanto canciones tradicionales ecuatorianas como de su autoría. ¿Qué diferencia o qué siente usted al tocar canciones propias y no propias?
Las obras de autores nacionales , las interpreto porque son hermosas y porque me traen recuerdos ; cuando se vive lejos desde hace mucho tiempo, es importante  mantener presente imágenes, personas  y paisajes de los lugares en donde viví poco, pero feliz.
La alegría de interpretar esa música contagia al público que la escucha, esa es la mejor recompensa. Interpretar mis obras me causa mucha alegría, porque los colegas músicos con quienes trabajo comparten ese sentimento.
 
-        ¿En qué se inspira para componer sus canciones?
Creo que la principal fuente de inspiracion es la cotidianidad, el lugar en donde vivo, mi familia, mis amigos, todo puede ser motivo de inspiración, inclusive momentos de tristeza o alegría, en esos casos el refugio es la música…
 
-        ¿Cuánto tiempo le toma componer una canción?
Nunca he calculado, a veces puedo pasar  mucho tiempo con una frase musical en la mente y cuando la escribo y la toco no me gusta. En tal caso la abandono y paso a otra cosa; no me fijo metas ni límites, lo que tiene que llegar, llega tarde o temprano.
 
-        ¿Compone para otros artistas?
Unicamente para uso personal. Actualmente compongo para mi trío, de vez en cuando me entero de que alguna obra mía fue interpretada en otros países, eso es una gran satifacción para mí.
 
-        ¿Quién produce sus discos, usted?
Un sello discográfico personal que mantengo desde hace ya 16 años.
 
-        Cuéntenos sobre el proceso de producción de su último CD
Para poder existir musicalmente en este pais , es necesario evolucionar junto al público, renovar el repertorio con frecuencia, dar una nueva imagen; antes , toqué mucho tiempo solo, (grabé  3 Cd solo y 4 Cd como invitado a otras grabaciones), luego 8 años en dúo (grabé 2 CD) y desde fines del 2008 en trío, lo que hace que el público se interese en cada una de estas propuestas. Asi, el CD ”Ternura”, que salió en abril 2010, es un reflejo de lo que hacemos con el trío en los conciertos. La motivación principal para editar un CD es el pedido del público; al finalizar un concierto, mucha gente pregunta por un CD y, si no lo tenemos, se van con una cierta frustracion.
En este Cd hemos grabado los temas que gustan mayormente al público, todos nuestros recitales están filmados , así podems repasar con el video y darnos cuenta de lo que va bien y de lo que no está correcto. Luego, ya en el estudio de grabación, las cosas son más simples pues lo que se proyectaba grabar lo habíamos tocado ya muchas veces ante el público. En este Cd lo más dificil fue que los 3 coincidamos en que si nos gusta o no cada uno de los temas grabados…  
 
 
-        Usted cuenta con 10 CD’s. ¿En qué se diferencia o se destaca su último disco de los demás?
En los anteriores Cd había únicamente guitarra; en este Cd, Orlando Rojas canta un tema suyo, Julio Arguedas propuso 3 temas con charango,  él es boliviano y gran conocedor de nuestra música, esto hace que el Cd “Ternura” tenga un aspecto nuevo con relación a los anteriores.
 
 
-        De los otros CD’s, ¿cuáles se destacan más? ¿Por qué?
Hay un Cd editado en Buenos Aires, por la Compañia EPSA “Guitarras del mundo 95” en la que grabaron en vivo uno de mis recitales (solo) y de esa grabación tomaron tres temas que están en ese disco compartido con 18 guitarristas de otros países.  Ese CD me gusta por lo que está, tal cual se tocó. Luego en dúo el CD “Guitarra de Alas” que es un resumen de varios años de colaboración con Floriane Charles.
 
-        ¿Siempre toca en compañía de otras personas? ¿Cómo se formó su trío? ¿Son también ecuatorianos sus miembros?
Mi Trio esta formado por Orlando Rojas , guitarrista de Paraguay, virtuoso compositor y cantante; Julio Arguedas, guitarrista extraordinario, músico polivalente, con una trayectoria musical enorme, miembro fundador del grupo “Bolivia Manta” de mucho éxito en Europa.
Nos conocimos desde hace muchos años pero no habíamos tenido la oportunidad de tocar juntos hasta la creación de este trio; todo salió de una charla entre Orlando y yo: nos encontramos un domingo por la tarde en Paris, hicimos un intento… y el trío nació al día siguiente cuando Julio me llamó por télefono para decime que la idea le parecía interesante; hoy llevamos ya casi 2 años juntos y con proyectos que nos estimulan, con el CD nuevo que gusta al público y con varias fechas en la agenda, ¡estamos felices !
 
 
-        Usted ha tocado en varios festivales del mundo, de acuerdo a su C.V. ¿Cómo ha logrado darse a conocer en tantos países? ¿Cómo ha logrado abrirse las puertas?
En 1989 un día de invierno de esos que no dan ganas de salir de casa, fui al almacén “La Guitarreria” de París porque Isabel Gómez, la gerente, me llamó por teléfono para presentarme a alguien extraordinario… se trataba de Jorge Cardoso, ¡un monumento de la guitarra de Argentina y de Amrérica Latina en general!   Luego de saludarle, me pidió que tocase algo de Ecuador, al terminar un tema que yo creia haber tocado lindo, Jorge me dijo : “tocas fiero pero bien triste… con un par de vinos seguro que lloraremos juntos…” Unas semanas después, Jorge me invitó a tocar las primeras partes de sus conciertos en el festival internacional de Alsacia, Francia; en ese festival conocí a Juan Falú, otro argentino de alto vuelo, quien me invitó al festival Guitarras del Mundo  en Argentina en 6 oportunidades, gracias a él he tocado en más de 30 ciudades de  ese pais. Luego, con suerte fueron llegando invitaciones a muchos paises; yo considero esto un privilegio.
La mejor manera de darse a conocer es tocar en lugares importantes , por esta razón, siempre recuerdo a los que me apoyaron ; cuando llegue la hora de “hacer cuentas”, las personas que he nombrado son las que estarán a la cabeza de la lista.
Por lo demás, solo hay que creer en lo que se hace y respetar al público.
 
-        ¿Cuáles son los recuerdos más gratos de los países que visitó y en los que sus presentaciones tuvieron mayor acogida o que le traen mayores recuerdos?
 
En lo sentimental: al finalizar mi segundo recital en Libreville Gabon (Africa) en la catedral St Pierre, el Cónsul de nuestro país me informó que hay 3 religiosas que deseaban saludarme y entre ellas habia una ancianita ecuatoriana que vivía en esa ciudad desde ya 25 años y no había vuelto a Ecuador. Se acercó y no pudo hablar de la emoción, solo sus manos apretaban las mías y su rostro se llenó de lágrimas, alrededor nuestro los presentes lloraban también… esos momentos sublimes, solo la música puede darnos: ¡nuestra música!
En lo artistico: el recital que di en dúo en el festival internacional de Fribourg en Suiza (ver articulo suiguiente) , en abril del 2008, sin saber tocamos para varios especialistas de la crítica musical, quienes habian venido para escuchar a otros artistas y de casualidad asistieron a nuestro recital.
Ovacion del publico, de pie  pidieron varios bis (repeticiones), y las críticas son tal vez lo mejor de nuestro desempeño en 8 años.
 
-        ¿Qué piensa usted que aprecia el europeo, de la música ecuatoriana?
La variedad de ritmos, la belleza de las melodías. El publico no necesita ser erudito para apreciar nuestra música, asi de simple , escuchan y les gusta, hay cosas que no requieren mayor explicación.
 
-        ¿Por qué decidió usted radicarse en Francia y cómo logró trasladarse allá a estudiar música? ¿Dónde estudió específicamente?
Al terminar el Bachillerato en Riobamba en 1976, fui a Francia invitado por mi hermano Marco Vicente que vivia en Paris. Había la posibilidad de estudiar arquitectura, la verdad es que no me sentía con alma de arquitecto y, como desde muy temprana edad ya rasgaba la guitarra en la esquina de mi barrio, mi hermano me alentó para que estudiase “en serio” la música. Ingresé a la SCHOLA CANTORUM  de París , escuela musical privada de mucha reputación. Allí estudié mis primeros 3 años y luego ingresé al Conservatorio Nacional de la ciudad de “Saint Maur des Fossés” en donde estudié música de cámara y guitarra clásica durante 5 años.
 
-        Supongo que, como extranjero en Francia, debió haber pasado tanto alegrías como dificultades. Cuéntenos más sobre cuándo recién llegó a Francia, cómo evolucionó su vida allá, tanto desde el punto de vista de su carrera como personal. Esto, sobre todo tomando en cuenta el cambio de ir a vivir de Riobamba a Francia.
Sí, la primera dificultad fue el idioma, luego la adaptacion a un estilo de vida totalmente diferente,  aceptar el estatuto de “immigré” es una gran leccion de humildad para todos, luego estaban las dificultades económicas que la mayoría de extranjeros las hemos vivido, en esos casos no hay otra solución que aceptar trabajos duros, horarios que otros no aceptan y contentarse con lo que haya. Yo siempre perseguí mi objetivo  y ninguna dificultad me desvió de él. Mi primer salario con la música lo gané como Asistente (Ayudante de Cátedra) de mi primer profesor de guitarra clásica, luego como titular en una escuela municipal de música en la Región de L'ESSONNE , más tarde llegaron los primeros conciertos mal pagados, aunque muy pocos… no voy a decir que fue una época difícil, con lo poco que tenía me sentía ya feliz, porque trabajaba con la guitarra.
 
-        ¿Actualmente, cómo es su vida en Francia? ¿Vive de la música? ¿Cuántos recitales tiene por día, semana? ¿Dónde suele tocar? ¿Tal vez da clases? Si tiene hijos, ellos siguen sus pasos…
En la actualidad, me siento feliz de la vida que llevo, tanto musical como familiarmente. En lo profesional,aparte de mis conciertos y mi curso privado de guitarra,  soy Director del “Festival International de guitare de la ville de Vendôme” el evento mas importante de guitarra de este pais, reconocido en el ambito guitarrístico en todo el mundo, que ya lleva 15 años de existencia. A este festival he tenido el placer de invitar a artistas ecuatorianos: Grupo Quimera, Trío Kantoral, Trío Cuerda y Colibri, Javier Suárez. Están en proyecto para el 2011: otro trío de Quito y un aplaudido guitarrista (solista) de Quito, que  también vivió en Francia hace muchos años. Es decir, mi actividad profesional está dividida en tres partes: mis conciertos con el Trío, mis clases y la Dirección del Festival.
Resido en la ciudad de Vendôme , en la región de los castillos de la Loire, a 180 kilometros al sur de Paris, mi vida familiar la comparto con Sonia, mi esposa (no es música) casados desde hace ya 31 años y a mis dos hijos: Thibaut 22 años y Gautier 20 años, les gusta mucho nuestra música, tocan un poco guitarra, son estudiantes universitarios y residen en la ciudad de Tours.
 

-        En su C.V hay ciertos detalles de cómo se inició en la música en Riobamba. ¿Nos puede contar más detalles sobre esto y sobre todo anécdotas?
En mi familia y en mi barrio en Riobamba siempre había mucha música, fiestas y todos mis hermanos y hermanas (somos 13 y soy el ultimo…) o tocan bien algún instrumento o cantan lindo, así, Jose Maria me enseñó algunos acordes de guitarra para que amenice las frías noches de la esquina junto a otros muchachos que ya sabían de novias, serenatas y de cómo calentarse antes de ir a cantar bajo los balcones; mi primer público fue nocturno… Los primeros descontentos fueron los padres de las agasajadas… de esas noches lo mas difícil siempre fue salvar las guitarras al salir corriendo bajo la amenaza de los casi suegros…¡Para un músico, esa es la mejor escuela, sin lugar a dudas!
En el colegio donde estudié, San Felipe Nery, en la estudiantina (ahora la llaman banda…) faltaba un “bajista” así que, por casualidad asisti a un ensayo y por unanimidad me nombraron miembro de la estudiantina , el único problema era que yo no sabia tocar el bajo (4 cuerdas) y el baile del colegio era en dos semanas …
No sé cómo hicimos pero toqué, habrá salido de terror pero ese fue mi primer verdadero concierto, y desde ahí quedé como bajista titular hasta concluir el bachillerato… a todos esos músicos les recuerdo con un afecto infinito

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    The North East Guitar Festival 2011  UK.
    http://www.sagegateshead.com/event/trio-pazmino/


  • Journal LA LIBERTÉ , Fribourg SUISSE
    XXI FESTIVAL INTERNATIONAL DE GUITARE DE FRIBOURG
    L’art subtil des
    chants sans paroles

    FRIBOURG
    • L’Amérique latine et la France
    réunies le temps d’un récital de guitare.

    BENJAMIN ILSCHNER

    Il n’a pas fallu choisir entre les musiques du monde et le classique, mercredi soir, au concert de Cristobal Pazmino et Floriane Charles: les deux guitaristes ont fait des deux univers un fort bel alliage. Leur concept bien rodé aura permis un bilan optimiste: l’église Saint-Jean n’était pas à moitié vide, mais à moitié pleine, les auditeurs applaudissant avec satisfaction cette troi- sième soirée offerte dans le cadre du Festival international de la guitare de Fribourg.

    On remarque d’emblée la complémentarité des musiciens: l’un a derrière lui une carrière qui en dit long sur son expérience. Tout en affirmant ses origines équatoriennes, il a choisi la France comme patrie d’adoption. L’autre se trouve, à 22 ans, sur la lancée d’un parcours non moins admirable. A l’inverse de son compagnon de scène, elle est Française et s’est découvert une passion pour les musiques du continent sud-américain.

    Forts d’une sensibilité partagée, ils enchaînent pasillo équatorien et cumbia péruvienne, valse créole et passacaille andine. La précision naturelle avec laquelle ils alignent leurs accords frappe autant que leur agilité à jongler, en alternance, entre les parties rythmiques et celles mélodiques:sans heurts ni hésitations, la musique éclot comme d’un seul instrument à douze cordes.

    Les compositions traditionnelles – dont certaines de Cristobal Pazmino – sont servies dans leur simplicité authentique, mais avec une technique classique des plus fines. Non pas dans le but de faire étalage de virtuosité, mais pour en ressortir la richesse de la polyphonie et des rythmes. Ce répertoire, accessible et entraînant, ne prendrait pas vie sans leurs choix judicieux des tempi.

    Tandis qu’un air d’Angel Cabral, plus connu chez nous comme «La foule» d’Edith Piaf, fait figure de trait d’union, des classiques de Trenet, Gainsbourg et Francis Lai confèrent une contrepartie francophone au programme latino-américain. C’est tout un art que de rendre l’esprit d’un chant sans ses paroles. Alors que les notes chargées de sens de la «Danza del maiz maduro» laissent regretter la voix indo argentine du grand Atahualpa Yupanqui, l’arrangement pour deux guitares d’«A bicyclette» est une réussite particulièrement belle.

    > Festival de guitare. Concerts de gui-
    tare classique (vendredi) et flamenco
    (samedi),20 h,église Saint-Jean.

    El Expreso de Guayaquil
    Revista SEMANA
    Domingo 27 de Julio 2008

    "Artistas de exportación"

    Cuatro ecuatorianos triunfaron en el campo de la música y del arte en Europa y EE.UU.
    SEMANA cuenta sus historias.
    Claudia Pezo - pezoc@granasa.com.ec
    Artistas de exportación


    Cuatro ecuatorianos triunfaron en el campo de la música y del arte en Europa y EE.UU. SEMANA cuenta sus historias.
    Claudia Pezo - pezoc@granasa.com.ec


    Para ellos la música se convirtió en una profesión. En un ritual de vida. En un instrumento para conquistar sueños. Fue una meta que la trabajaron desde Ecuador, pero que finalmente la consiguieron en el exterior.

    Revista SEMANA expone la historia de cuatro talentos que han hecho carrera artística en Estados Unidos y Europa.

    Todos realizaron sus estudios de bachillerato, conservatorio y artes en el Ecuador, pero la especialización la hicieron en países del Primer Mundo.

    En esos lugares se enfrentaron a una enseñanza más estricta, a un público exigente y a una labor diaria de aprender: de nunca dejar de lado los libros o las innovaciones; y de estar siempre a la vanguardia.

    Pero, la permanencia en el exterior y los reconocimientos no les hicieron perder la cabeza. Más bien, adquirieron impulso para trabajar en pro de la música y el arte latinoamericano. De allí que algunos, sean promotores culturales o que se hayan convertido en organizadores de festivales que le abren las puertas a sus colegas del mundo, incluso a los mismos ecuatorianos.




    CRISTOBAL PAZMINO


    “Ser músico sí es un privilegio en Francia”


    Su nombre no es muy conocido en Ecuador; pero en Francia, sí lo es. Es guitarrista de música clásica y popular. Es más, llegó a posicionarse interpretando albazos y pasillos.

    Llegó a Europa a los 18 años, gracias a su hermano, Vicente, quien le dijo cuando había terminado el bachillerato “vamos para que estudies en Francia”.

    Cristóbal Pazmiño es riobambeño, ha dado más de 1.200 recitales de guitarra, ha grabado 7 CDs y 2 DVDs y hasta ha editado partituras. Fue nombrado Artista del Año 2005 por el departamento cultural de la provincia de Loir et Cher, bajo la presidencia de Maurice Leory, quien también era vicepresidente de la Asamblea Nacional Francesa.

    En el nuevo continente se dedicó a estudiar en la Escuela  "Cantorum" de París y en el Conservatorio Nacional de Saint Maur. Sin embargo, considera que la mejor experiencia se la dio el escenario.

    En Ecuador no tuvo mayores presentaciones. Solo en la "estudiantina" de su colegio y en las serenatas que llevaba a las novias.

    Los conciertos reales se dieron en la institución educativa extranjera. Su primer recital fue de música clásica en el castillo de Breteuil (Francia).

    Luego, un “padrinazgo” lo llevó a participar internacionalmente. Conoció al guitarrista y compositor argentino Jorge Cardoso, quien lo invitó a festivales de música en Costa Rica, Francia, España y Suiza. También ha intervenido por cinco veces en el festival Guitarras del Mundo en Argentina, considerado el más importante a nivel internacional.

    Fundó en 1996 el Festival de música latinoamericana Vendome que ha presentado 150 artistas de 42 nacionalidades. Entre ellos, a los ecuatorianos Trío Kantoral y el grupo Quimera.
    Les Cahiers de la Guitare et de la Musique
    n°84 d'octobre 2002.
    Article sur Cristóbal Pazmiño
    26 ANS DE CONCERTS
    La guitare finger Style - Michel Dalle Ave
    Quito de mis ensueños
    "Guitarra de America Latina" avec le Duo Cristobal
    Pazmino et Floriane Charles - CD "Quito de mis ENSUEÑOS"
    http://www.cristobalpazmino.com/


    J'ai écouté aujourd'hui l'album de pièces sud-Americaine
    "Quito de mis ENSUEÑOS" par le Duo Pazmino/Charles
    Dés la première écoute la magie des notes vous envoûte,
    une musique tout en couleur ou l'osmose entre les deux musiciens
    est une evidence, on se laisse bercer par de tres belles mélodies
    qui font que vous ne voyez plus passer le temps...
    Cet album est une vrai reussite !

    Michel Dalle Ave
    26 años de conciertos en el mundo
    Journal " EL COMERCIO" QUITO ECUADOR Septembre 2006
    ECUATORIANOS EN EL MUNDO              

    No. de palabras: 644
    Tiempo de lectura: 4'17"
    Los pasillos y los san juanitos suenan en Francia desde hace 26 años


    El artista ecuatoriano se ha presentado en 32 países. Actualmente Floriane Charles, lo acompaña en sus presentaciones.  
    Redacción Elcomercio.com, Internet

    Cada vez que regresa al Ecuador ha sido testigo de la caída de un presidente. El guitarrista Cristobal Pazmiño, quien radica desde 1976 en Francia, estuvo en los derrocamientos de Abdalá Bucaram, Jamil Mahuad y Lucio Gutiérrez.

    Este artista desde que salió ha realizado menos de 10 conciertos en el país, en 30 años de ausencia. Y siempre se ha topado con lo peor de la política ecuatoriana.

    Su última presentación en el Ecuador fue un día antes de la caída de Lucio Gutiérrez. El 19 de abril de 2005 realizó dos recitales en Riobamba, su ciudad natal. “¿Es una coincidencia o será que yo les traigo mala suerte?”, se pregunta.


    Más información
    En la página web http://www.cristobalpazmino.com/
    Pero a pesar de esta ‘mala imagen’ y de ser un crítico de la política, es uno de los principales embajadores de la música ecuatoriana en el exterior.  Desde 1980, ha tocado en 32 países y es el fundador del festival anual de guitarra de Vendome, uno de los más importantes de Europa.

    La música ecuatoriana y latinoamericana es la esencia de su repertorio. “Al salir del Ecuador a Francia me empezó a interesar por la nostalgia que tenía a mi país”, comenta.

    Su carrera como artista se inició en Riobamba. Empezó con el bajo y luego su hermano, José María, le enseñó a tocar la guitarra. Sus habilidades se ponían de manifiesto en su colegio y en los grupos de barrio.

    Sin embargo, “después de estudiar en el Conservatorio Nacional (de Saint-Maur-des-Fosses, en Francia) empecé a ganarme la vida con la música”. Aquí logró la Medalla de Oro en guitarra y el diploma superior de música de cámara.

    Entonces recordó los pasillos y san juanitos que su padre escuchaba en el programa radial riobambeño llamado ‘A morir en las tardes’. “Esto se me grabó; me llevé conmigo la música ecuatoriana y hasta el día de hoy no me siento defraudado”, afirma Cristobal.

    En su trayectoria cuenta con más de 1 000 conciertos como solista, en dúo o en grupo. Además tiene seis discos: “Pasillo inmortal” (1991), " Melodías de América del Sur" (1988), "Riobambeñita" (2001), “Quito de mis ensueños” (2004) y como artista invitado en los discos "Cinco Siglos de la Guitarra en el Continente Latinoamericano" y "Guitarras del Mundo" en Buenos Aires, Argentina.

    La docencia es su otra faceta. Dirige un curso privado de guitarra desde hace 20 años, en el cual forma a artistas de todas las edades que se interesan por la música de América Latina y ecuatoriana.

    En sus clases ha descubierto talentos como el de Floriane Charles (1986) con quien formó un dúo y ha participado en las producciones discográficas del ecuatoriano.

    “A la gente que le gusta la guitarra en Francia y en algunos países de Europa sabe de la música ecuatoriana por el trabajo que uno ha hecho”, asevera este guitarrista.

    Bajo la frase “no se puede vivir sin tener un proyecto cuando se es un músico profesional”, Cristóbal ya prepara su próximo disco que reunirá obras de su autoría en música ecuatoriana. Espera que este trabajo esté listo para mediados del 2007.

    Sus 26 años experiencia, le han permitido tener un lugar entre los principales guitarristas del mundo. Un reconocimiento que dice no tenerlo en Ecuador y prueba de ello son las pocas veces que ha sido invitado para alguna presentación.

    “En Ecuador nadie le toma en serio al artista cuando es ecuatoriano. Tengo colegas de otros países que tienen menos calidad que el trabajo que estoy haciendo y los llevan más a menudo a sus países”, dice.

    Por eso lamenta que en Ecuador no tenga previsto ningún proyecto y que sea en países como Chile y Argentina, donde sea esperado para una gira en octubre. Sin embargo, su interés por venir a su país como músico profesional sigue intacto y está a la espera de alguna oportunidad.
    CONCERTS
    La Nouvelle République
    Janvier 2007 : Article dans la Nouvelle République du Centre-Ouest
    L'Unione Sarda
    FESTIVAL DE CAGLIARI - ITALIE 2001
    2 JUIN 2001

    La Ressegna « grandi chitarristi dal mondo »
    Ritmi dell’Ecuador

     Seduto al centro del palco in compagnia della sua chitarra, Cristobal Pazmiño lascia scorrere  attraverso le corde  dello strumento gioie  e malinconie della propia terra : l’Ecuador.. A lui spetta il compito di chiudere il primo appuntamento della rassegna internazionale « Grandi Chitarristi dal Mondo »…

    …Meglio allora il set offerto da Pazmiño, che sfogliando interessanti pagine di compositori  del suo paese ha mostrato una buona tecnica , coerenza formale e vitalita espressiva. Devanti una attenta platea che lo applaudiva a più riprese,il quarantatreenne chitarrista ha proposato un seducente campionario  di ritmi popolari ecuadoriani spaziando dal sanjuanito al pasillo (il ritmo più rappresentativo dell’Ecuador) dal yumbo alla cumbia, per poi  toccare i suggestivi colori del Brasile, un valzer, ed infine un affascinante milonga  campera… »

    Carlos Argiolas
    « Classical Guitar Magazine » Reviews Concert
    THE 1998 BOLIVAR HALL GUITAR FESTIVAL
    2 April 1998 England
    (…)  « Cristobal Pazmiño propelled his intricate compositions with an imaginative storyteller’s brush. His initial experiences in traditional music gave his playing a depth  that entranced an audience eager for these intimate glimpses into such a colourful sound-world. His own compositions  Flor de Penco and Churos vals, nestled like brightly plumed birds  among  such prizes as Cardoso’s Milonga and Polca. The sighing  melodies  were  often  whispered as trough revealing  intimate secrets. Brouwer’s Danza del Altiplano brought the crisp air of  the Andes  into the warmth of the theatre. Pieces such as Ramirez’s Alfonsina y el Mar and G.Vasquez’s Riobambeñita all showed a player who uses a calm and relaxed approach as the best way to communicate to an audience. An encore of Celso Machado’s Parazula brought the evening to a vibrant and magical end ».

    Tim Panting
    La Nouvelle République
    FESTIVAL DE VENDOME 1997
    France 08 avril 1997
    La Chapelle St Jacques était pratiquement pleine pour écouter Cristobal Pazmiño , grâce à sa virtuosité et son inspiration, il a fait traverser l'Amérique du sud à son auditoire au fil des morceaux, en fermant les yeux quelques secondes, on était très loin, samedi soir, quelque part sur la cordillère des Andes…

    Jean Charles Stasi
    « Diario Puntal » - arte y espectáculos
    GUITARRAS DEL MUNDO 1995
    Buenos Aires y Rio Cuarto
    Argentina 05 novembre 1995
    En un teatro municipal repleto. El público de pie, las Guitarras del mundo llegaron a esta ciudad y fue verdaderamente exelente…con Cristóbal Pazmiño, fue otra oportunidad única de conocer  una música prácticamente desconocida : pasillo, yumbo, aire típico, pasacalle y sanjuanito… una música bella y encantadora. Otro músico exelente.

    Andres Natali
    La NACION
    FESTIVAL DE GUITARRAS DE COSTA RICA
    09 octobre 1993
    San José - Costa Rica
    Cristóbal Pazmiño y Jorge Cardoso obsequiaron una noche de brillante ejecución y magia guitarrística.

    Empezó Pazmiño tocando puras obras ecuatorianas y muy bien interpretadas. Es poseedor de una técnica muy limpia con buena articulación. Logró obtener sutilezas de su instrumento, mediante un contraste de dinámicos muy sensible…En resumen, una noche de guitarra encantadora , con artistas de primera línea, una experiencia única dentro del universo de los intérpretes del repertorio americano.

    Rico Stover
    Les Dernières Nouvelles d'Alsace
    FESTIVAL DE GUITARES ALSACE 1992
    France 05 septembre 1992
    Ferrette offrait en ce vendredi un site convenable pour un récital, une sorte de beauté pure, de transparence soyeuse des cordes, consacré à l'Equateur. Cristobal Pazmiño est un guitariste équatorien discret, dont l'importance dans son paysage musical est considérable. Il a su approfondir ses œuvres qu'il joue en les appuyant sur la sédimentation d’une méditation…
    Mensual El Encordado
    INTERNATIONELLA GUITARRFESTIVALEN
    Stockholm september 1992
    Cristobal pazmiño dio a conocer el sencible y dulce carácter de su tierra con composiciones ecuatorianas poco conocidas aún en Europa. Una técnica depurada y un muy buen sonido constituyeron la nota destacada del correcto guitarrista andino.

    LucianoCarbone
    Mensual Opus
    concierto en Quito
    Quito 17 de septiembre de 1986
    ECUADOR
    …  « Cristóbal Pazmiño acaba de terminar su segundo concierto en Quito, en el Teatro Prometeo el 17 de septiembre. Los aplausosn prodigados al joven y desconocido guitarrista –en nuestro medio- han sido largos y merecidos . El programa, intenso y variado ; el nivel, el del músico que una vez vencidos los problemas técnicos, se dedica a producir, a expresar »  …
    DISQUES
    Ce qu' ils ont dit
    sur les cd enregistrés en duo avec Floriane Charles
    Ce qu'ils ont dit:

  • Guitare première Bruxelles Belgique, janvier 2004
    CD Quito de mis ensueños CD.  Poursuivant l’extraction de nouveaux répertoires latino-américains pour deux guitares, Ce duo parvient à nous enchanter avec cette musique tellement délicate et racée et qui exhale, sans conteste, le parfum d ‘un certain bonheur.
    Elle pénétrera immanquablement le cœur de tout un chacun.


  • Classical guitar magazine May 2006
    CD Quito de mis ensueños
    Quiconque nourrissant une passion pour la musique d’Amérique Latine est pour ainsi dire contraint d’apprécier ce CD. L’enthousiasme et la joie de vivre qui émanent de l’interprétation du duo Pazmino/Charles sur cet enregistrement sont communicatifs et exaltants. Le choix des titres combine judicieusement des œuvres célèbres et des pièces moins connues.Du début à la fin, le jeu est bon et la prise de son de qualité.


  • C’était en 2006. Je connaissais Floriane Charles et Cristobal Pazmiño pour avoir partagé des moments de musique et d’amitié avec eux. Des instants où il est naturel de prendre une guitare et de dire simplement :“Tiens, écoute ça !“ et d’en attraper une autre en disant :“Fais voir !“. Traditionnellement, la musique est construite sur le principe de l’échange, de l’émulation, de la passion. Pas de compétition dans tout ça, juste l’amour des choses bien faites, le besoin de les partager.
    C’était en 2006, je suis allé les écouter dans un village à côté de chez moi. Je n’ai pas eu le sentiment de m’asseoir dans une salle de concert, mais de prendre place dans un avion. Cristobal et Floriane m’ont emmené en voyage, loin, en Amérique latine. Plus loin encore : au fond de leur cœur, du bout de leurs doigts, avec humour et discrétion. La meilleure preuve de cette intensité : on en oublie l’extrême complexité technique et le bagage musical acquis, tant  ils sont occultés par leur générosité et leur implication. De retour sur terre, j’entendais les autres passagers commenter les paysages avec enthousiasme, évoquer la vélocité de Floriane, ou l’émotion de Cristobal plongeant dans ses souvenirs d’Equateur…Je vous recommande de faire vous aussi ce voyage avec eux.
    Patrice JANIA.

    - CD "Quito de mis ensueños"
    J'ai écouté aujourd'hui l'album de pièces sud-Americaine
    "Quito de mis ENSUEÑOS" par le Duo Pazmino/Charles
    Dés la première écoute la magie des notes vous envoûte,
    une musique tout en couleur ou l'osmose entre les deux musiciens
    est une evidence, on se laisse bercer par de tres belles mélodies
    qui font que vous ne voyez plus passer le temps...
    Cet album est une vrai reussite !
    Michel Dalle Ave.
  • Quito de mis ENSUEÑOS
    Mensuel
    Classical Guitar Magazine
    Mai 2006
    Anyone with a passion for South American music is almost bound to
    take a liking to this release. The enthusiasm  and exhilaration which
    the Pazmiño / Charles duoinstil into their performances on this recording
    are quite infectius and uplifting.
    They heve chosen well with regard to their programme mixing up the
    old celebrated  works with lesser Known ones.
    A few liberties are taken here and there in one or two places; in the Cardoso
    Milonga for example, an extra short melodic section is included
    (presumably a Pazmiño/Charles "original" ) and the repeats in Bolinhas
    de Queijo do not correspond with the published music, but nevertheless,
    these alterations do not in anyway harm the music.
    Throughout, the playing is enjoyable and the recorded sound is well engineered  

    Steve March



    " Quiconque nourrissant une passion pour la musique d'Amérique Latine
    est pour ainsi dire contraint d'apprécier ce CD. L'enthousiasme et la joie
    de vivre qui émanent de l'interprétation du duo Pazmino/Charles sur
    cet enregistrement sont communicatifs et exaltants. Le choix des titres
    combine judicieusement des œuvres célèbres et des pièces moins connues.

    S'ils ont pris ici ou là quelques libertés, dans la Milonga de Jorge Cardoso
    parexemple, en incluant une courte section mélodique (sans doute de la
    plume du duo Pazmino/Charles), ainsi que dans Boliinhas de Queijo
    dont les reprises ne correspondent pas à la partition publiée, ces
    modifications ne nuisent néanmoins en rien à la musique.

    Du début à la fin, le jeu est bon et la prise de son de qualité. "
        

                                                                            Steve March
    Télé magazine
    Les disques de la semaine
    France 18/07/1996
    « Pasillo Inmortal CD »

    Il est peu fréquent d ‘entendre des concertistes de guitare classique mettre leurs possibilités techniques au service des formes musicales autochtones… Ce n’est ni du folklore ni du classique…mais de la guitare latine, aussi romantique que colorée.

    Alain Val
    Les Cahiers de la Guitare
    N°83 juillet 2002
    Page 66
    Paris France
    « Riobambeñita »

    le guitariste équatorien parvient à donner vie à une musique pourtant répétitive et aux caractéristiques musicales redondantes de par son caractère populaire : pentatonisme (Vasija de barro, Riobambeñita...) ostinato rhytmique de la basse (Caminito serrano)... On aurait même l'impression de connaître certains thèmes depuis toujours!

        Sur les onzes pièces, deux sont des compositions personnelles, dont le très expressif Yumbo et entre puntas y canelas (mention spéciale à mon goût). Les neuf autres, dont la plupart sont à l'origine destinées à de petites formations instrumentales, Pazmiño les a arrangées pour guitare seule, toujours soucieux de diffuser en Europe la musique de son pays : ainsi en va-t-il des mélodies de Carlos Guerra, Victor Valencia, Enrique Espin, Heriberto Bedoya... Le musicien retrace avec sensibilité, douleur et peine des textes qui sont empreints d'une extrême poésie (pourquoi ne pas les avoir retranscrit dans le livret?).

        D'un point de vue de l'interprétation, il met son expérience de guitariste classique au service de la tradition - il le fait avec passion, outrepassant tout cloisonnement qui aurait été nuisible au balancement primordial de l'ensemble. Concrètement, cela se traduit par une dextérité qui rend le discours musical limpide.

        Un CD trop court, certes, mais humble et respectueux de la tradition (LOCO 9120; tel : 02 54 73 22 72)
    Classical Guitar Magazine
    December 2001
    England
    « Riobambenita  »

    This is a pleasant, albeit short at just over 30 minutes, recording of easy-on-the-ear South American music. Each of the ten tracks has something to offer, wether it be a good tune,an interesting rhythm or, as in most cases, both.

    Cristobal Pazmino takes all these pieces in his stride, playing with an enviable ease and naturalness. He can also write pieces wich easily stand up well alongside the rest of the programme - in fact his two compositions comes close to being the best of the bunch.

    Altogether a nice way to pass half an hour for lovers of South American music        

     Steve Marsh